mercredi 15 septembre 2010

Une très belle rencontre lors de l'inauguration du studio de Création et au vernissage de l'exposition atelier XVI -La Source en présence de Nathalie.

Présentation des travaux réalisés par les enfants et les artistes lors des ateliers de pratiques artistiques et exposition des œuvres des artistes résidents.

Comme le souhaite Gérard Garouste,

cette approche de la création contemporaine

« favorise l'épanouissement de l'enfant,
non dans la perspective d'en faire un artiste,
mais un être de désir
».

Merci pour ton soutien et tes conseils.Ainsi que tes compliments.
Un grand Merci à Gérard Garouste pour ses compliments et ma rencontre avec Nathalie Baye.
A l'année Prochaine pour des nouvelles aventures!

Grande nuit "Tout le monde raconte!" - 3éme édition au Festival EPOS_Vendôme 2010.


mardi 14 septembre 2010

Le Fulgurant au Festival EPOS 2010.



Mimi Barthélémy

Née en Haïti, à Port-au-Prince, Mimi Barthélémy tisse le français et le créole, pour transmettre son héritage. Elle est l’une des conteuses les plus reconnues dans son art et est Chevalier de l'Ordre National du Mérite et Officier de l'Ordre des Arts et des Lettres.

L'Histoire merveilleuse de Mamé Alàn au Festival EPOS de Vendôme.




Jihad Darwiche

L’enfance de Jihad Darwiche au Sud-Liban, a été bercée par les contes, la poésie et les récits traditionnels de l’Orient que racontaient sa mère et les femmes du village. Après des études scientifiques, Jihad prend la parole comme journaliste de radio à Paris et à Beyrouth, puis comme enseignant d’arabe à l’Université de Provence et enfin, comme conteur. Depuis 1984, il anime des veillées de contes où s’entremêlent le merveilleux des Mille et une nuits, la sagesse et le sourire. Il intervient dans les bibliothèques, écoles, centres de formation... Il anime également des ateliers d’écriture et de création de contes.

Méga Nada Festival EPOS 2010 avec Bruno (Récit).



Bruno de La Salle

Conteur et écrivain, Bruno de La Salle est l'un des principaux initiateurs du renouveau des arts de la parole en France. En 1981, il fonde le Conservatoire contemporain de Littérature Orale (CLiO) à Vendôme pour promouvoir l'oralité artistique en suscitant des rencontres entre conteurs, en organisant des festivals, des stages et des ateliers. Il met en voix depuis plus de quarante ans des grands récits et plus particulièrement des épopées. Son dernier spectacle Méga Nada (2009), épopée contemporaine philosophique est le fruit de ce travail. Egalement formateur, il anime depuis vingt ans l’atelier professionnel Fahrenheit 451. Il a publié plusieurs ouvrages de conte et de réflexion sur les arts de la parole, dont Le conteur amoureux (1995 réédité en 2007), Le murmure des contes (2002) en collaboration avec Henri Gougaud et le Plaidoyer pour les arts de la parole (2004). Il est aussi l’un des co-responsables du projet Mondoral et membre actif du Réseau National des Arts de la Parole (RNCAP).

Festival EPOS 2010 au CLIO: Conservatoire Contemporain de la Littérature Orale.



EPOS, le festival des histoires - 5ème édition
http://www.clio.org/

mercredi 28 juillet 2010

Rencontre avec Valérie Mréjen après la projection " Journal d'un festivalier indécis" lors du Festival International du Film de la Rochelle 2010.


Résidence 2009-2010 présentation Valérie Mréjen, réalisatrice

Carrefours

Valérie MrejenPour la quatrième année, le Festival et le Centre Intermondes accueillent un artiste vidéaste en résidence. Tout au long de son séjour, celui-ci accumule les rencontres avec le public ou les professionnels, écrit et tourne en immersion complète dans le festival. Il dispose pour ce faire d’une totale liberté de thème et de sujet, aucune figure, forme ou style n’étant imposé pour son film, qui sera projeté l’année suivante aux festivaliers. Après Laëtitia Bourget en 2007 et Pierre-Yves Borgeaud en 2008, c’est au tour d’Andrew Kötting d’être avec nous cette année et de Valérie Mréjen, présente l’année dernière, de montrer ses créations.

Avec Journal d’un festivalier indécis et perpétuellement partagé, Valérie Mréjen nous fait réviser le code de la route du festival. On se laisse guider, on choisit des directions, on arpente la grille au risque de se tromper et de devoir repasser. On s’échappe un peu vers la Suisse, pays d’origine de l’actrice Dominique Reymond, qui fait la voix-off. Une bonne organisation implique de surligner en rouge, en orange et en vert les films qu’on aimerait voir, qu’on ne veut pas manquer ou qu’on veut voir absolument, comme des feux de signalisation. Une fois son permis en main, on peut enfin se laisser flotter entre les séances, onduler parmi les spectateurs, capter les reflets d’un éventail qui s’agite dans le noir, aussi silencieusement qu’une nageoire de poisson. On pourrait aussi bien aller à l’Aquarium, mais on préfère replonger dans un autre film.

Durant la seconde partie de sa résidence, la vidéaste s’est impliquée dans un atelier d’écriture et de réalisation dans le quartier de Mireuil, travaillant avec
un groupe d’enfants du Centre Social Le Pertuis. De cette expérience est née la vidéo Avenue de Moscou, Mireuil, que l’artiste a bien voulu nous présenter : « Pour mon travail en résidence, je n’avais pas d’idée préconçue, je connaissais bien le festival, je ne travaillais donc pas en terrain inconnu. Toutefois, c’était une expérience nouvelle et inédite de faire un film au Festival tout en allant voir des films ! »

« La vidéo à Mireuil à été faite en février, il s’agissait de quelque chose de complètement différent de la première. Je me demandais comment, dans un endroit déconnecté du festival, je pourrais trouver une idée qui ait un sens pour moi et pour les gens de Mireuil. Il s’agissait d’une commande venant du Festival et de l’Astrolabe. Au-delà de l’artificialité naturelle de la situation, je fus confrontée à une forme de choc des cultures. J’avais très envie de travailler avec les jeunes du centre de loisirs, mais il me fut difficile de trouver ma place. Il me fallait parvenir à leur faire oublier l’idée commune associant la caméra avec le journalisme TV. Les premiers jours furent difficiles, j’ai dû rentrer en contact avec les gens en très peu de temps. Peu à peu, ils se sont habitués à moi, mais il m’aurait fallu rester davantage. J’ai réalisé 4 ou 5 cassettes d’une heure. Les surprises furent nombreuses et mon idée un peu naïve de récolter les réponses des enfants à mes questions fut très vite écartée, tant ils n’avaient pas l’habitude qu’on s’adresse à eux de cette manière. De plus, je tenais à ne pas alourdir le film par des portraits statiques et sinistres.

Le travelling sur les immeubles révèle une architecture intéressante, avec le ciel bleu qui fait ressortir les pierres blanches. J’ai essayé de ne pas enjoliver les choses, ni d’en rajouter sur la misère. Il y a des problèmes sociaux mais pas d’insécurité. Le Corbusier avait travaillé sur le projet architectural, et l’ensemble n’est pas aussi désastreux que dans certaines villes nouvelles ».

Iris Pouy et Léonard Pouy

samedi 17 juillet 2010

Lecture spectacle:" Les Circoncis de la St Jean", texte de Michel Philippe Lerebours au Théâtre Toujours à l'Horizon le jeudi 10 juin 2010_La Rochelle



La lecture spectacle de la pièce a été réalisé dans le cadre de la résidence de mise en scène à La Rochelle accordée par Culturesfrance.Mise en espace par Billy ELUCIEN avec Rose-Esther Guignard: Elza; Emmanuel Vilsaint: Maurice; Juiliette Duret: le revenant et Claude Saturne: Percussion.

samedi 26 juin 2010

Rose-Esther Guignard dans le journal la République du Centre.


Chansons Haïtiennes ("l'Homme qui"-adaptation de Peter Brook_Rose-Esther Guignard par Jean-Louis Regnier.



Les Histrions (Marion Aubert)_Rose-Esther Guignard par Jean-Louis Regnier



Poète disparu (" les illusions comiques" Olivier Py)

Rose-Esther Guignard par Jean-Louis Regnier_Marigny.



Salle Scène : Spectacle de la classe d’art dramatique du conservatoire Erik Satie au Théâtre Marigny_Photos REG par Jean-Louis Regnier.

Nous avons donc appelé cela"Salle Scène"...

...Puisqu'il nous restait qu'un petit bout du plateau, nous avons limité le décor à trois bancs et nous avons décidé de jouer sur la frontière, sur la limite qui nous sépare de vous.vous allez bien voir...

L'autre limite sur laquelle nous avons joué aussi est celle qui sépare le réel de l'imaginaire...

Théâtre Marigny

Dans les loges du Théâtre Marigny

Les applaudissements_Photos de Rose-Esther Guignard par Jean-Louis Regnier_ Théâtre Sylvia Montfort .


lundi 31 mai 2010

Rose-Esther Guignard _Quelques photos!




Erzulie Freda-Dahomey_Photos de Rose-Esther Guignard par Jean-Louis Regnier_Sylvia Montfort.




Incantation à une divinité vaudou

Dans le Vaudou haïtien, il y a une multitude de divinités et d’esprits… Je me suis inspirée du culte voué à Ezulie.

Ezulie-Fréda-Dahomey est une déesse vaudou. On la compare à Aphrodite parce que comme elle, Ezulie appartient au groupe des esprits marins. Mais elle s’est dégagée de ses origines pour devenir une personnification de la beauté et de la grâce féminine : elle est coquette, sensuelle, amie du luxe et du plaisir et elle est même dépensière jusqu’à l’extravagance.

Ezulie Fréda koté ou yé Ezulie Fréda où es tu

Pa oué mwen nan dlo Tu ne vois pas que je suis dans l’eau

Ezulie Dahomey koté ou yé Ezulie Dahomey où es tu

Pa oué mwen nan dlo Tu ne vois pas que je suis dans l’eau

Koté ou yé bel fem Où es tu belle femme

Oua vini lakay yo Viens chez moi

Koté ou yé Fréda Où es tu Fréda

Oua vini lakay yo Viens chez moi

Koté ou yé fem quinin Où es femme quiné

Oua vini lakay yo Viens chez moi

Réminiscences_Photos de Rose-Esther Guignard par JLR lors de la soirée des Ateliers Danse-Théâtre des conservatoires au Théâtre Sylvia Montfort.


Réminiscences

Photos de Rose-Esther Guignard pour article de la République du Centre par RL.